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FLStudio操作辞典2.管理插件目录

在OPTIONS菜单中,选择Manage Plugins,然后点击图中方框处添加插件文件夹:



Cubase操作辞典20.控制器栏操作总结

添加栏:在控制器栏左侧点击右键,选择“创建控制器栏”

删除栏:在控制器栏左侧点击右键,选择“移除此栏”

力度栏里,鼠标会变成画笔,此时按住alt可以框选力度信息

其他控制器栏里,处于对象选择工具时按住alt可切换到画笔工具

用画笔修改数值时,控制器栏左侧可以看到数值,在信息线中可以修改所选控制点的数值。

画笔工具画出的控制器线中点的密度取决于量化预置

线条工具(直线、抛物线、正弦、三角、方波)画出的控制器线中点的密度取决于长度量化,正弦、三角、方波线工具一个周期的长度等于量化预置

   改变周期的长度:按住shift拖动

   改变相位:按住ctrl拖动

   更改整个曲线的位置:ctrl+alt拖动

   更改三角波、方波的最大值的位置:按住shift+ctrl拖动,可以创建锯齿波、脉冲波

 

控制器栏中的智能控件(选择多个控制点后会出现)

   在选择范围内部上下拖动   上下移动所选控制点

   在编辑器内部左右拖动   左右拖动所选控制点

   点击上边缘正中间上下拖动   压缩、扩展控制点

   点击左上角上下拖动   升高、降低开始端的值

   点击右上角上下拖动   升高、降低结束端的值

      (点击左上角、右上角、上边缘正中间的时候,按住shift可以上下拖动控制信息)

   按住alt点击左上角上下拖动   压缩、扩展左半部分

   按住alt点击右上角上下拖动   压缩、扩展右半部分

   点击右边缘中间上下拖动   压缩、扩展趋向于中心水平线

   按住alt点击右边缘中间上下拖动  压缩、扩展趋向于所选控制点自己的中心水平线

   点击下边缘拖动   拉伸所选控制点

 

 

选中音符的同时选中控制器信息


Cubase操作辞典19.钢琴卷帘窗操作总结

本笔记讲解视频:视频链接

缩放快捷键总结

缩放功能详解视频

吸附功能总结

吸附功能详解视频

快捷键:

   滚屏:F

   吸附:J

   画笔 8

   橡皮 5


选择音符:

   选择下一个音符:左右键

   选择多个音符:按住shift点击、框选

   选择相同音高的所有音符:按住ctrl在键盘上点击

   选择之后所有相同音高的音符:按住shift双击一个音符

 

改变音符长度:

   长度量化:决定鼠标输入音符的长度

   修剪工具:(可以设置成快捷键Y)

      切掉音符的后部:直接修剪即可

      切割音符的前部:按住alt然后用修建(trim)工具

      纵向对齐:按住ctrl修剪

分割音符

      使用剪刀工具

      alt+X在播放指针处分割

 

上下移动音符

   移动半音:选择之后按上下键

   移高、移低八度:shift+上下

   卷帘窗的检查器=>转调:直接输入数值转调

 

左右移动音符

   量化预置:决定移动音符时的吸附

   保持横向、纵向位置不变的移动音符:移动的时候按住ctrl

   音符移动到光标处:ctrl+L


重复音符:

   重复音符:ctrl+D

   重复多次:ctrl+K

 

改变音符力度:

   改变默认输入音符的力度:工具栏中“插入力度”下拉菜单

   更改纵向重叠音符中某个音符的力度:处于对象工具时,按住ctrl+shift拖动即可

   在信息线上的力度栏处上下拖动

 


Cubase操作辞典18.吸附功能总结


网格   吸附到网格

网格(相对的) 保持与网格的相对位置不变

事件   吸附到所有事件的开始、结束位置

无序   各元素加起来总长不变,改变内部顺序

磁性光标   吸附到播放指针的位置

网格+光标   吸附到网格、播放指针的位置

事件+光标   吸附到事件的开始结束位置、播放指针的位置

网格+事件+光标   吸附到网格、事件的开始结束、播放指针的位置

Cubase操作辞典16.MIDI录制模式总结


MIDI录音模式

新模块  保留所有内容,新内容放入新的模块中

合并  保留所有内容,新旧内容合并到同一个模块中

替换  新的替换掉旧的


MIDI循环录音模式

混音(Mix)    新旧内容合并到同一个模块中,适合创建节奏片段

覆盖(Overwrite)   从输入新内容的点开始,旧的会被替换掉。注意这种模式下,要在新循环开始之前结束,不然就会抹掉之前的整个录音。

保留最后  每当你完整录制一个循环之后,前一个才会被替换掉,如果你在循环结束之前停止了录音,那么前一个会被保留。


自动量化

激活后,你输入的音符会被自动量化到所选择的量化设置上

相关视频教程:Cubase系统教程: 8.MIDI录制模式详解

Cubase操作辞典15.音频录制模式总结


在光标处开始录音:第一次按录音键时从光标处开始录音。

在左定位点开始录音:第一次按录音键时从左定位点开始录音。

穿入/穿出:开始录音后,再次点击录音按钮,会结束录音,但不会结束回放。

Re-Record:开始录音后,再次点击录音按钮,会立刻重启录音,并删掉之前录制的内容。



保留历史:不删除任何重叠的部分,也不删除已录制的音频。

循环历史+替换:在循环录音模式中,保留所有录制的音频。在非循环录音模式中,用新录音替换重叠部分的旧录音。

替换:用新录音替换重叠部分的旧录音。


几种录音模式:

单次插入式录音:

设定好左右定位点的位置作为插入录音范围,激活自动穿入(快捷键I)和自动穿出(快捷键O),将播放指针放在插入区域之前,按播放键,录音会在左定位点开始,右定位点结束,结束后继续回放。

 

循环录音:

设定好左右定位点的位置作为循环录音范围,激活循环按钮,选择从左定位点开始录音,按录音键开始即可不断循环录音。

如果希望保留所有的录音,就选择保留历史

如果希望新的录音在重叠部分替换掉旧的,就选择替换

相关视频教程:Cubase 系统教程: 7.音频录制模式详解

Cubase操作辞典 14.设置音频轨的输入、输出



若想一次设置多个音频轨的输出,选中多个音频轨之后,点开输出设置下拉菜单,然后按住shift+alt的同时点击目标输出端口

Cubase操作辞典 13.设置独立录音文件夹

选中一个或多个音频轨后,点击右键,选择“设置录音文件夹”,弹出路径设置对话框,这里设定的文件夹就是存放这些音轨所录音频的文件夹。



Cubase操作辞典 12.编排技巧总结

Ctrl +L   把片段移动到播放指针所在的位置

Alt+左键点击   切开片段

Alt+拖动   复制所选片段

7   静音工具

Ctrl+D    重复所选片段(新片段与原片段首尾相连)

Ctrl+K    重复所选片段(可定义重复次数)

Ctrl+Shift+E   插入空白小节

Shift+Delete   波纹删除(删掉所选范围并将前后相连)

相关视频教程: Cubase 音乐编排操作技巧【实例教程】

Cubase操作辞典11. 缩放快捷键总结

缩放工具快捷键   6

缩放至完整视图   Shift+F

缩放至所选片段   Alt+S (让所选择的片段充满屏幕)

横向放大   H

横向缩小   G

纵向放大   Shift+H

纵向缩小   Shift+G

增大所选轨道高度   Ctrl+上

缩小所选轨道高度   Ctrl+下

相关视频教程:Cubase 系统教程: 2.最全缩放快捷键

Cubase操作辞典10.设置时间显示格式

在时间标尺上点击右键


小节+拍子:按音乐节拍显示时间

秒:按时、分、秒、毫秒显示时间

时间码:按时、分、秒、帧显示时间

采样:按采样点数量显示时间

Cubase操作辞典9.范围设置

Windows:

设置范围左边缘位置   按住Ctrl点击时间标尺

设置范围右边缘位置   按住alt点击时间标尺

将左边缘设置为播放指针所在位置   按住Ctrl点击走带控制器上的L

将右边缘设置为播放指针所在位置   按住alt点击走带控制器上的R


Mac:

设置范围左边缘位置   按住option点击时间标尺

设置范围右边缘位置   按住command点击时间标尺

将左边缘设置为播放指针所在位置   按住option点击走带控制器上的L

将右边缘设置为播放指针所在位置   按住command点击走带控制器上的R



相关视频教程:Cubase系统教程: 6.回放功能

Cubae操作辞典8.回放功能

一键回放:

alt+空格   完整播放一次所选片段


一键循环:

alt+P   循环播放所选片段


改变播放指针的位置:

移到所选片段开始位置   L

移到上一个/下一个事件   B、N(事件:一个片段的开始、结束)

移到上一个/下一个标记   shift+B、shift+N


相关视频教程:Cubase系统教程: 6.回放功能

Cubase操作辞典7.使用文件夹轨

1.在轨道列表空白处点击邮件,选择“添加 文件夹 轨”


2.将需要分成一组的轨道选中,拖入文件夹轨中



Cubase操作辞典6.设置MIDI轨的输入、输出


选择输出端口时,如果想要一次把多个MIDI轨送入相同的输出端口,可以选中多个MIDI轨后,选择输出端口时按住shift+alt。

Cubase操作辞典5.设置音频驱动

1.在菜单中选择“设备 > 设备设置...”


2.




Cubase操作辞典3.改变工程速度、节拍

1.在菜单中选择“工程 > 速度轨”(快捷键Ctrl+T)


2.



Cubase操作辞典2.设置插件路径

1.在菜单中选择“设备 > 插件管理器”


2.在插件管理器底部,点击齿轮图标,按下图所示操作即可



Cubase操作辞典1.设置工程采样率与比特率

1.在菜单中选择“工程 > 工程设置”(快捷键Shift+S)


2.在对应下拉菜单中选择采样率、比特率



套鼓的键位、记谱与乐器对应图

做MIDI制作时,用键盘敲的到底是套鼓里的哪个鼓件?为了搞清楚这个,我做了一张套鼓的键位、记谱与乐器对应图。见图。



FL Studio 11 中文说明书 27.Sytrus教程

Sytrus教程


对大多数初学者来说,FM合成就是个黑魔法。Yamaha DX-7是第一个流行起来的FM合成器,据说返厂维修时,90%的机器里的预置都原封未动(译注:就是说大多数人都没搞明白这玩意儿到底是怎么用的)。你可能已经看过了Sytrus的预置了,并且费解道:“这到底是怎么弄出来的?”。然后下一步,通常就是到网上去找FM合成的教程,结果只发现它们中大多数都是教你怎么用Yamaha DX7,或者是个类似DX7的FM合成器来获得一些特定的声音。但并没有教程告诉你这些“FM基础”是怎么运用到Sytrus上的。这个教程会帮你抹去一些FM合成的神秘面纱,并帮你以自己的方式理解Sytrus那些神秘的控制与旋钮是干嘛的。

 

Operator(运算器)、调制矩阵与滤波器

 

这个教程全是有关Sytrus FM合成的,还有那些控制面板上最重要的控制参数。这个教程不会逐个地讨论每一个旋钮和推子,或者去讨论这些零散的控制是怎么影响最终的声音的。但是,学完了这个教程后,你将会明白:

 

·什么是“operator”
·调制矩阵是如何把声音从振荡器连过来让后送入调制器、滤波器、效果器并最终送出的。
·如何给operator添加一个滤波器
·FM合成与减法合成的一个不同

 

步骤0:了解减法合成的基础

 

 对FM合成有个基本的要点把握是很容易的。你要先知道,简单波形、滤波器、包络这些东西对最终的声音会有不同的影响。对大多数减法合成器来说,你可以随机地选择一个旋钮,然后转动它,这样可能你听到的声音就会不同。(FL Studio里的)3xOSC和TS404是个不错的出发点,一旦你对诸如“振荡器oscillator”、“低频振荡器LFO”、“截止频率cutoff”和“ADSR”这些名词熟悉了,你就可以继续了。

 

步骤1:明白Sytrus里的东西都是干嘛的

 

1.1 添加一个Sytrus通道。点击窗口左上角的小三角,在preset里选择“Default”预置。这个预置产生的是一个单纯的正弦波。现在先别管右边那个9x9的调制矩阵。
1.2 电子左上角的“MAIN”选项卡,这里设定的是合成器的总体特征。这些参数会影响从合成、滤波器、声象、效果器模块出来的声音。在这里你可以设置一个总体的音量和滤波器包络、调整基本的EQ设置、添加齐奏效果、决定x/y调制控制器指向的是哪个参数。
1.3 点击窗口上方的“OP 1”选项卡。这个面板设定的是“Operator 1号”,一个运算器产生一个波形、声音信号。在左上角的格子里你可以看到波形的一个循环是什么样的。波形显示旁边的推子和旋钮能调整波形的一些特征。“PAN”、“VOL”...等等那一排按钮能让你调整波形的声音特征。“OP 2”到“OP 6”让你能再生成5个波形。

1.4 点击窗口上方的“FILT 1”选项卡。这个面板设定的是“滤波器1号”。上面的各种按钮能让你设定滤波器的特征,这会影响从operator过来的声音。“FILT 2”和“FILT 3”能让你再定义两个滤波器。

1.5 点击窗口上方的“FX”按钮。这个按钮定义了基本的效果器链条,包括声象、合成、三个延迟单元,还有混响。

 

步骤2:Sytrus减法合成,第1部分 - 锯齿波

 

作为学习使用Sytrus的第一步,我们会先学习它具有的减法合成器功能。这基于我们在步骤0中的知识。

 

2.1 回到“OP 1”面板,推动“SH”推子(就在波形显示的右边)。你向上推动的时候,这个波形会从一个正弦波变为一个三角波、锯齿波、方波,最后结束在一个脉冲波。将它设置在中间值上(50%),这会产生一个锯齿波。

2.2 现在我们来看看调制矩阵。在Default(默认)预置里,只有一个旋钮处于激活状态。在OP1那一排的最右边,“OUT”那一列的旋钮是开到最大的,到了100%。这个旋钮显示的是来自OP1的声音有多少会进入最终的总输出里。OUT列的最开始的6个旋钮对应的就是每个operator都有多少声音会进入总输出。下方的三个旋钮显示的是来自每个滤波器的声音有多少会进入总输出。

 

步骤3:Sytrus减法合成,第2部分 - 基本的滤波器包络

 

3.1 现在,我们来给1号operator里的锯齿波添加一个默认的滤波器。首先,右键点击OP1的音量输出旋钮来使它静音。演奏几个音符。注意现在Sytrus是没有声音输出的。如果想要有声音,至少得有一个音量输出是打开的。所以,要想激活1号滤波器的输出,把F1那一排的音量输出调到最大(译注:这里指的是,F1那一排最右边的旋钮)。演奏一些音符,现在还是没有声音的,我们只是把滤波器的声音100%送了出去,但是,并没有声音进入滤波器,所以不会产生声音输出。

3.2 为了能把OP1的声音送进1号滤波器,将第1列F1那一排的旋钮调到100%(译注:即第1列第7排的旋钮)。这会把OP1的声音送入1号滤波器,而F1那一排的音量输出会把1号滤波器的声音送出去。演奏一些音符,锯齿波加上默认滤波器的组合会产生一个廉价合成器的圆号声。

3.3 激活1号滤波器的截止频率包络。点击窗口上方的“FILT 1”按钮。这会显示1号滤波器的设置。点击中间那一排按钮里的“CUT”,这会显示滤波器截止频率的包络。点击“ENV”按钮会显示默认的包络形状。在包络图形下方的四个按钮分别设置包络的四个参数:触发Attack、衰减Decay、保持Sustain、释放Release。这四个按钮的左边,有个小的空心圆按钮,它默认是关上的,表示滤波器的截止频率没有包络控制。点击空心圆按钮来激活滤波器的截止频率包络。演奏一些音符,注意截止频率包络是怎么影响“圆号”声的。试着调整一下ATT、DEC、SUS和REL旋钮(这四个词是Attack、Decay、Sustain、Release的缩写,对应触发、衰减、保持、释放),看看它们是怎么影响声音的。

 

步骤4:声音调制简介

 

声音调制:基本讲,就是两个声音以一种神奇的方式结合产生了一个新的声音。很重要的一点是,用OP1去调制OP2(OP1*OP2)和用OP2调制OP1(OP2*OP1)产生的声音是不一样的。好吧,它也没那么的重要,但你只需要知道调整OP1/OP2的调制参数与调整OP2/OP1是不一样的。


步骤5:Sytrus FM合成、简单调制


5.1 首先,通过右键点击OP1/F1旋钮来取消滤波器的作用。(译注:OP1/F1这种表示形式的意思就是,在OP1那一列、F1那一行的旋钮。)通过右键点击OUT/OP1按钮来重新激活OP1的输出。演奏一些音符。声音会回到那个原始的、未加滤波器的、刺耳的锯齿波声音。

5.2 现在,给锯齿波来添加一些调制。首先,演奏一些音符来感受一下未加调制的锯齿波是什么样的。现在,点击OP2那一列、OP1那一行的旋钮,然后把它调到25%。演奏一些音符,听听那个刺耳的声音有什么微小变化。然后调到50%来听听有什么变化。然后再试试75%和100%。
恭喜你!你已经创建了一个FM合成音色。

 

步骤6:对调制后的声音进行滤波

 

6.1 现在,我们将给上面创造的调制后的声音添加滤波器。通过右键点击OUT/OP1旋钮来取消OP1的音量输出,然后保证OUT/F1旋钮式激活状态。如果不是的话,右键点击来激活它。通过把OP2/F1的旋钮开到100%来激活它的输出。演奏一些音符,这时的声音是个单纯的正弦波,这是怎么回事?

好吧,这么做实际上是把OP2(一个未经调制的正弦波)的声音送到了1号滤波器。2号Operator仍处于它原始的正弦波设置状态,所以输出的结果是一个经过滤波的正弦波,或者换句话说,它就是个正弦波。我们想要做的是把OP1送到1号滤波器里。(这可能是调至矩阵里最让人晕圈的功能了。)这也是我说OP1*OP2和OP2*OP1不一样的部分原因。既然我们是用OP2来调制OP1,为了能够把OP1的输出送到滤波器模块,我们必须使用OP1那一列、目标滤波器那一行的旋钮来把信号送过去。

6.2 为了能把OP1送到1号滤波器,右键点击OP2/F1旋钮来取消激活它,然后右键点击OP1/F1旋钮来重新激活它。现在,我们把调制过的OP1信号送入了滤波器。演奏一些音符,现在我们上面设置过的滤波器已经作用于调制过后的信号上了。


步骤7:FM合成与减法合成的一个不同


减法合成使用更加丰富的波形(三角波、方波等)作为基本信号,然后再进行滤波器处理,这样合成出来的信号会有很多高频频率。FM合成通过调制来创造丰富的波形,会在载波信号(也就是被调制的operator)周边产生旁带频率。这就是不同。它们都是用滤波器、包络,都对声音进行调整。一旦你搞明白了调制矩阵中旋钮的作用,你就无敌了。FM合成看起来可能很吓人,因为它和基本的减法合成相比没那么好理解,它通过调制产生的“旁带”频率也没法像方波、三角波这种有固定关系的波形那样轻易地画出来。而且,FM合成器通常还配备更加复杂的包络和自动化控制功能(看看Sytrus预置里的“Electrocution”音色来感受一下复杂的自动化滤波器效果),这会增加它们的复杂度和骇人因素。

 

教程编写:Eric Mitchel
翻译:阳光

文档位置:

 

FL Studio 11 中文说明书 25.硬件控制器

虽然使用FL Studio的音乐人几乎不需要额外的硬件,但考虑拥有一个控制器是很有必要的。控制器是那些向FL Studio发送控制信号的设备,以此来转动旋钮、启动开关或者是演奏一个乐器插件。如何设置控制器参见MIDI详细设置(译注:见本教程第六集http://zhaoyangguang.lofter.com/post/41f90e_180e99f)或者MIDI设置(译注:见本教程第8集http://zhaoyangguang.lofter.com/post/41f90e_1825dc5)部分。

去这个页面查看FL Studio所支持的硬件的详细信息(http://forum.image-line.com/viewtopic.php?f=1914&t=88824)。

注意:

1.如何用外部控制器来控制FL Studio的界面:右键点击一个旋钮或推子,然后在菜单中选择“Link controller”,然后转动控制器上的物理旋钮。

2.FL Studio会自动记录过去3分钟内来自外部控制器的音符活动。这可以通过Tools > Dump score log to selected pattern命令来将它们导入到钢琴卷帘窗中。这下不会丢失灵感了!


外部控制器的类型

根据你背景知识、经验和工作流程的不同,总有一个控制器适合你。


电脑键盘

当录音面板中的“Typing keyboard to piano keyboard”选中时,电脑的键盘会成为一个能弹奏音符的键盘。右键点击选择框可以改变八度范围(升高/降低)。




键盘控制器




很多键盘控制器都提供两个八度以上的琴键范围,通过USB连接到电脑之后,还有可以分配的旋钮能够用来控制FL中的旋钮和推子。如果你键盘很牛,那将开启无限可能。


旋钮和推子控制器




如果键盘不是你的菜,那还有基于旋钮和推子的控制器。所有的旋钮和推子都能实现很多操作,通过USB连接到你的电脑,它几乎能控制FL Studio中的所有旋钮和推子。Too easy!


打击乐/鼓垫




如果你习惯使用打击乐或者是MPC,那你可能需要这种能够点击、拍打的控制器。


MIDI硬件




同样的,如果你已经拥有了MIDI硬件,那你可以拿它来当控制器。参见MIDI详细设置部分来学习如何将MIDI硬件连接到电脑,你可能需要一个USB转MIDI5针DIN转换器。


FL Studio 11 中文说明书 24.Event Editor

Event Editor(事件编辑器)包含有相关控制目标的自动化信息。自动化事件(Event)与自动化贴片很相像,但有两个比较重要的不同,第一,自动化事件是与特定Pattern绑定在一起的,而自动化贴片则不是,它以一个“发生器”的形式存在;第二,自动化事件可以从实时的控制中被录制进来,也可以在事件编辑器中手动输入,而自动化贴片只能被编辑,不能录制。

自动化事件可以连接到FL Studio控制界面,也可以连接到插件(原生的或第三方的)。关于事件编辑器有如下要点:

1.你可以在Brower > Current project > Patterns文件夹中找到所有当前工程中的自动化信息。

2.事件编辑器只会显示与当前选中Pattern相关的信息。使用播放面板中的Pattern选择框或者通道窗口中的Pattern选择列表来更切换Pattern。

3.每个Pattern都可能包含不限数量的自动化事件,在下拉菜单(6,见下图)中可以找到当前Pattern中所使用的自动化事件。

4.事件信息可以被转换为自动化贴片。选择事件编辑器中的“Turn into Automation Clip”可以实现这一点(只有FL Studio Producer版本或更高版本才有这个功能)。

5.所有被录制的信息都会送到事件编辑器中。记住,事件信息会在录音过程中被记录下来。

6.自动化事件可以手动编辑、描画。

7.一个Pattern可能包含多个自动化事件,使用下拉菜单(6)可以在当前Pattern中的自动化事件之间切换。

8.同一个自动化事件可以在几个地方编辑、查看:

·在事件编辑器中,有几种方式可以打开事件编辑器:

1.选择包含自动化事件的Pattern,右键点击要自动化的控制目标,然后选择“Edit events”。如果该控制目标有录制好的自动化信息,那它将会显示出来并能编辑。如果之前没有自动化信息存在,可以手动画出来并保存(只要简单地关上它就能保存)。

2.使用Brower > Current project > Patterns > 'Pattern name'文件夹。左键点击一个自动化事件文件来打开事件编辑器。注意:只有你的工程文件中存在有自动化事件时才能这么打开。

·在钢琴卷帘窗中 - 自动化事件信息可以在钢琴卷帘窗的底部面板中显示和编辑。选择一个包含自动化信息的Pattern,然后从控制目标菜单中选择自动化事件。

·在播放列表中 - 自动化事件信息会以贴片中的形状显示出来。如果你想让自动化事件独立于Pattern存在,则应该使用自动化贴片。使用事件编辑器菜单(1)中的 Edit > Turn into automation clip命令可以将事件自动化转换成自动化贴片。


注意:如果想用自动化事件来控制其他目标,应首先通过事件编辑器菜单中的Edit > Turn into Automation Clip来将自动化信息转换为自动化贴片,这样它就会以一个内部控制器的形式显示在右键点击控制目标后出现的对话框中,并且也会显示在Browser > Current project > Remote control列表中。




1.事件编辑器菜单(具体选项见下)

2.


工具菜单


铅笔(P)


刷子(B)


橡皮(D)


选择工具(E)


放大选区(I)


平滑工具(Z)


吸附工具

3.横向放大

4.纵向放大

5.事件图示区域

6.控制目标 - 在这里切换当前Pattern包含的自动化时间信息。


波形辅助显示

有时将音频波形与自动化事件一起显示会很有帮助,比如在使用Fruity Vocoder或者Pitcher的时候,要实现这一点只要将波形从一个波形预览中拖拽到事件编辑器中即可。使用Alt+N可以在关闭/打开这个视图之间切换。




使用自动化事件信息

事件编辑器的图示中横轴是时间(以小节计),纵轴是自动化数值(从0到100%)。时间块的划分是通过吸附工具来设置的。另外,使用“Main”选项则会使用与录音面板中一样的设置。时间与竖线的形式显示出来(高度代表事件的值)。事件编辑器一次只能显示一个参数的事件,使用标题栏中的菜单(6)来切换参数。

·打开事件编辑器 - 有两种方法:

1.选择包含自动化事件的Pattern,右键点击要自动化的控制目标,然后选择“Edit events”。如果该控制目标有录制好的自动化信息,那它将会显示出来并能编辑。如果之前没有自动化信息存在,可以手动画出来并保存(只要简单地关上它就能保存)。

2.使用Brower > Current project > Patterns > 'Pattern name'文件夹。左键点击一个自动化事件文件来打开事件编辑器。

如果想在当前打开的事件编辑器中切换不同的参数(或者在没有打开的情况下新开一个窗口)。你也可以选择Edit Events in New Window来打开一个新的事件编辑器窗口(译注:也就是可以同时打开两个事件编辑器窗口,要做到这一点,先打开一个事件编辑器窗口,然后在另一个上单击右键,选择Edit Events in New Window)。记住,可见的事件自动化信息要取决于当前Pattern所包含的自动化信息。

·创建一个事件 - 在事件编辑器中,选择铅笔或者刷子,在事件图像区域点击左键。你也可以按住左键不动来拖动创建想要的事件形状。如果想画直线,就右键点击拖动。刷子和铅笔是一样的,只不过刷子会忽略当前的量化设置,让你能在不改变吸附设置的情况下画出平滑的曲线。

·平滑处理 - 使用平滑工具,在这个模式下,左键点击然后托拽选择想要进行平滑处理的事件。选中的事件会变成蓝色。当你松开鼠标,所有的事件会根据线性插值进行平滑处理。如果想要进行曲线平滑处理,选择区域的时候用右键拖动选取。

·擦除事件 - 使用橡皮,左键点击托拽选择要擦除的事件,选中的事件会变成红色并在松开鼠标的时候被擦掉。

·选择事件 - 不论使用的是哪种工具(铅笔,刷子,平滑工具),在时间线上双击然后拖动可以选择一个时间区域(或者是Ctrl+单击来选择)。也可以使用选择工具,这样只需要单击托拽就可选择。选中区域可进行剪切操作,也可使用LFO工具(见下面的菜单命令介绍)。

·工具菜单(扳手) - 这是一个进入工具菜单的快捷方式,包含一些能对播放列表中的pattern进行处理的工具。


在效果器中使用Event Editor

如果要对某个有自己界面的VST效果器进行事件编辑,可以打开效果器的弹出菜单然后选择Open Event Editor。在子菜单中选择你想要在事件编辑器中编辑的属性。注意,有的第三方VST效果器没有正确地返回它们的设置情况,并且在用事件编辑器编辑某些属性的时候会导致崩溃。所以强烈建议你在进入事件编辑器之前先保存你的工程。

很不幸,DirectX效果器由于DirectX本身的限制不能使用事件编辑器。


事件编辑器菜单

事件编辑器菜单提供编辑时需要的命令。可以通过点击事件编辑器菜单按钮来进入这个菜单(2)。

File

·Open Automation 打开自动化信息 - 从一个score文件导入自动化数据到事件编辑器中。

·Save Automation as 保存自动化信息 - 将当前事件编辑器中的自动化数据保存为一个score文件。

·Import MIDI 导入MIDI文件(Ctrl + M) - 显示MIDI输入导入对话框,可以从一个MIDI文件中导入控制器数据到事件编辑器中。

·Paste from MIDI clipboard 从剪切板中粘贴MIDI数据(Shift + Ctrl + V) - 与导入MIDI命令一样,但是使用MIDI剪切板中的数据而不是MIDI文件。你可以从其它能够访问MIDI剪切板的音序器中将MIDI数据粘贴过来(例如Cakewalk Pro Audio)。


Edit

·Cut(Ctrl + X) 剪切 - 将所有选中的时间剪切到剪切板中。操作之前要先选中事件。

·Copy(Ctrl + C) 复制 - 将所有选中的事件复制到剪切板中。操作之前要先选中事件。

·Paste(Ctrl + V)粘贴 - 将剪切板中的事件粘贴到当前事件编辑器中。如果没有选中某个区域,那么被粘贴的事件会从头开始。

·Delete (Del) 删除 - 删除所有选中的事件。如果没有选中,会删除所有的事件。

·Select All (Ctrl + A) 全选 - 选择事件编辑器中所有的事件。

·Select Previous (Ctrl + Left) 选择前一个区域 - 将选取全部向左移动,使新选区的结束是旧选区的开始。例如,假设你选择了一小节,这个命令会选中前一个小节。

·Select Next (Ctrl + Right) 选择下一个区域 - 将选取全部向右移动,使新选区的开始是旧选区的结束。例如,假设你选择了一小节,这个命令会选中下一个小节。

·Insert Space (Ctrl + Ins) 插入空间 - 将选中区域的数据后移以使该区域成为空白。

·Delete Space (Ctrl + Del) 删除空间 - 将选中区域的数据删掉,并将后面的数据前移来填满空隙。

·Insert Current Controller Value(Ctrl + I)插入控制器数值 - 以被控目标当前的数值作为起始数值。如果你已经选择了一个时间段,那么当前数值会插入到选取的开始处。

·Turn into  Audomation Clip - 将当前的事件转换为一个自动化贴片。

Tools

·Scale Levels 比例等级 - 增大、减小、反转事件编辑器中的事件,或者使将事件映射为一个函数曲线。参看Level Scale工具获得更多信息。

·LFO(Ctrl + L) 低频振荡器 - 显示低频振荡器对话框,在这里你可以在时间编辑器中画出LFO曲线。

View

·Grid Color 栅格颜色 - 打开一个标准的Windows颜色对话框,在这里你可以设置事件编辑器的栅格颜色。

·Detached 松绑 - 选中后,该窗口会从FL Studio的主环境中脱离出来,可以在另一个显示器上进行最大化。

·Precise time indicator 精确时间指示符 - 用一条竖线显示回放和编辑的位置。

Snap

吸附(Snap)决定了事件与事件编辑器中栅格的关系,还有量化如何影响事件(按住Alt键可以暂时地不吸附任何栅格)。选项有:

·Main - 与全局吸附选项同步。

·Line - 事件吸附到最近的栅格线上,注意栅格的精度会随着缩放比例而改变。

·Cell - 事件吸附到其所处栅格的开始位置(译注:Line则是吸附到最近的竖线,可能是下一个栅格的开始位置)。

·(none) - 不吸附。运动受工程PPQ设置限制(F11)。注意:托拽事件的时候按住Alt键就可以暂时脱离吸附。

·Steps 1/6 to 1 (step) - 吸附到step的某一部分上。

·Beats 1/6 to 1 (beat) - 吸附到beat的某一部分上。

·Bar - 吸附到小节线。


Zoom

该菜单包含一个子菜单,用于快速缩放:Far远(1);Medium中(2);Close近(3);Best Fit最适合(4);On Selection缩放到选区(5)。

On Selection可以将时间线缩放到适合当前选区的位置(如果没有选中一个时间范围,这个选项是没有用的)。

Target control

每个pattern能够储存很多的事件数据设置,这个子菜单能显示pattern中所包含事件数据的列表。也可以使用窗口上方的下拉列表(6)来选择。

Relocate Events

关上后,粘贴命令会重写所有现有的事件,而Cut与Delete会对选中区域进行剪切与删除操作,并留下空隙。打开之后,粘贴的事件会被插入进来,而Cut与Delete命令则会将选取之后的事件提前到前面来填补空隙。

Auto Smoothing

选中后,释放鼠标的时候会自动对画出的事件进行插值运算。

Center(0)

将窗口的中间位置定位到播放指针的位置。如果事件总体太长,这是个很有用的功能。


翻译:阳光

文档位置:



FL Studio 11 中文说明书 23.Fruity Limiter

Fruity Limiter是一个强大的单段压缩器(带有旁链功能)、限制器和门限器。可通过点击插件界面上的LIMIT和COMP选项卡来控制相关的限制器和压缩器参数(如下所示)。

 


何时使用它:Fruity Limiter适合对整体混音的音量最大化与压限操作,也可对单独的声音进行压限操作,或者完成基本的“音符门限”操作。与它相关的可替代插件有Maximus(多段压限器)、Fruity Compressor、Fruity Multiband Compressor和Soundgoodizer。

这里有一系列的视频教程:http://www.youtube.com/view_play_list?p=605A705091825DE1

概览
本节包含以下内容:
·COMP(压缩器控制)
·LIMIT(限制器控制)
·分析显示窗
·噪声门
·对比功能

信号流程

信号输入进来后,依次进入压缩器(COMP)、增益(GAIN)、限制器(Limiter,集成了噪声门)、饱和度(SATURATION),然后输出。


注意:如果要单独使用压缩器或者限制器,需要将Limiter CEIL或者Compressor THRESH分别调到其最大值。Limiter的ATT也要设置为0。

压缩器控制
压缩是一种自动的增益控制,其目的是为了减少声音的动态范围。当输入信号的电平超过某个预先设定好的阈值时,起增加的幅度会变缓(甚至是不再增加)。使用压缩器的关键是设置好增益自动化的量、速度和时间,以使处理后的声音听不出来人为的因素。为什么将振幅峰值减小能够让声音听起来更响?要弄明白这一点我们需要了解听觉是如何处理声音的开始部分(触发)与主体部分(保持)的。触发时的声音(开始-10毫秒)主要用来形成对音色、清晰度、清新度、冲击力的印象,而主体部分主要被听觉用来作为对声音响度的感受。主体部分是最重要的,因为响度的感受发生在某一刻之后的600-1000毫秒(以平均值的方式)。触发瞬态(非常短的时间)包含的冲击力不如声音的主体部分强(因为时间非常短)。将瞬态峰值减小,这样就能提高信号主体部分的电平(在压缩之后),响度就是这样提上来的。但是,正如我们一直暗示的那样,压缩代表的是一种在动态与响度二者之间所做的取舍平衡,欢迎来到响度的战争!


响度

这些控制影响的是Fruity Limiter的输入和压缩阈值设置。
·GAIN(增益,紫色) - 设置补偿增益。注意:这个增益在压缩器之后,限制器之前。
·THRESH(阈值,蓝色) - 压缩器阈值。在这个值之上的信号会被压缩。如果不想压缩器起作用,就把阈值设置到最大值(0dB)。
·RATIO(比率,蓝色) - 压缩比率。设置声音超过阈值之后以何种比率被压缩。
·KNEE(曲率,蓝色) - 压缩曲率。设置无压缩与完全压缩之间的过渡曲线,通过这个设置,压缩比率可以被设置成逐渐增加的或是急剧增加的。在按住这个按钮的时候,压缩器的包络会显示出来。

注意:如果想让压缩器起作用,你必须让THRESH的值(阈值)低于输入信号的峰值,然后增加压缩比率。曲率可以设置也可以不设置。

包络
·ATT(触发时间) - 调整在信号的开始部分压缩器以多快的速度开始起作用(以毫秒计)。注意:这个设置会与一个“预计算”功能相关联,并因此给插件的声音添加一个延迟。为了修正这一点,在使用Fruity Limiter的时候要确保打开调音台菜单中的“Plugin delay compensation > Automatic”。
·CURVE(曲线,触发、释放的曲线张力) - 在1(快速的触发与释放)-8(慢速的触发与释放)中做出选择。这个设置会同时影响触发与释放曲线。注意:在下面的例子中,触发时间被设置为1毫秒,释放时间被设置为550毫秒,所以只有释放曲线的受影响程度能被看出来。释放时间越短,这种影响越不明显,但其对消除失真是很有用的。在更长的释放时间中,如下图所示,曲线设置可以让旁链的“反弹”起伏效果更明显。


·Sidechain(旁链) - 这个选择框要与调音台的旁链功能(轨道发送)结合使用。要想使用这个功能,必须在调音台中设置有一个或多个旁链轨道(除非Fruity Limiter处于总线音轨上,这样所有的轨道都可以使用了)。旁链的信号是从旁链音轨将信号送给Fruity Limiter调音台音轨。
1.选择作为旁链的调音台音轨。
2.右键点击Fruity Limiter所处调音台音轨(旁链的目的地)上的轨道发送/旁链激活开关。
3.从弹出的菜单中选择Sidechain to this track,或者选择“Sidechain to this track only”(这样会取消旁链轨发送到总线的声音,其声音只会发送到目标音轨)。注意:你可以将旁链多个音轨到Fruity Limiter所处的音轨中。
4.右键点击COMP选项卡上的SIDECHAIN选择框来选择你想要接收的旁链音轨。注意:Fruity Limiter的压缩器包络现在将由旁链轨来控制,而不是Fruity Limiter所处轨道自己的音频。
5.将阈值设置为低于输入峰值,增加压缩比率,选择性地设置压缩曲率来激活压缩器。
·REL - 释放时间(以毫秒计),这是影响压缩器包络释放时间的主要设置。这个值过低可能导致声音失真。
·AHEAD - 压缩器包络的保持时间(以毫秒计)。这能防止压缩器包络过早释放。注意:AHEAD不是一个“预计算”功能,不会产生插件延迟。
注意:不必太在意压缩器的瞬态峰值超过0dB,压限器会自动处理这个问题。

限制器控制
限制是一种比较重的压缩(通常指压缩比率大于10:1的情况)。它的目的通常是将输出电平限制在一个最大值(通常是0dB)以下来避免最终混音结果中的削波。限制器可以戏剧性地提升音轨的电平,而不会产生可被察觉的失真,所以在母带处理中限制器是最受欢迎的。由于更响通常意味着更好,我们向你推荐维基百科上这篇绝好的文章《响度战争(loudness wars!)》(http://en.wikipedia.org/wiki/Loudness_war)。


注意:将CEIL和ATT调到最大可以使限制器部分不发挥作用。

响度

这里的控制影响的是Fruity Limiter中限制器的输入和阈值。
·GAIN(增益,紫色) - 限制器输入增益。注意:这个增益位于压缩器之后,限制器之前。
·CEIL(天花板) - 限制器的顶值。此值之上的信号会被进行限制处理。虽然完全让限制器失效时不可能的,但将顶值设置为最大值(+12dB)是有效避免限制器起作用的一种方式。
·SAT(饱和度) - 为阈值调整,进入红色区域的信号将会被进行饱和处理。将SAT向左调整可以降低阈值并增加饱和度。边听边调整。饱和度处理是一种振幅失真,通常与电子管放大器、磁带或者模拟电路有关。通常,由于模拟系统可以承受超过最大振幅的波形,其形状会被弯曲或者扁圆化。这种弯曲是一种无害的失真并会随着输入信号到达最大值(0dB)而逐渐增加。贴士:另一种为声音添加饱和度的方式是允许输入超过限制阈值,然后向声音中混入来自饱和器的软削波。超过限制阈值能提供独特的饱和度效果,与正常的饱和度处理都是不错的方法。

注意:要想Limiter发生作用,输入信号必须超过阈值(CEIL)。你要么调低CEIL的值然后升高GAIN的值,要么提升输入信号的电平。

包络

·ATT(触发时间) - 调整包络的响应速度(以毫秒计)。触发时间也会给限制器添加一个“预计算”时间。预计算会给限制器的处理增加一个小的延迟,这样包络算法可以在峰值到来之前就看到它们,并据此调整包络。
·CURVE(触发、释放的曲线张力) - 可在曲线1(立刻触发、释放)到曲线8(缓慢触发、释放)之间选择。注意:参看压缩器部分来了解关于曲线“张力”的更多细节。
·REL - 释放时间(以毫秒计)。释放有两个控制,这个影响的是压缩器包络的释放时间。设置的太小可能会使声音失真。
·AHEAD - 限制器包络保持时间(以毫秒计)。这可以放置限制器包络过早释放。注意:这不是一个“预计算”功能,不会产生插件延迟。

注意:为了在瞬态信号到达之前就捕捉到它们,限制器必须有一个大于0的预计算时间。如果你想要0延迟的声音,那你可以将限制器的触发时间设置为0,然后调整压缩器的触发来达到相同的效果(或者尽量接近)。

分析显示窗

分析显示窗是一个有价值的分析工具,它能观察插件的设置是如何影响声音的。点击显示窗可以暂停显示。

显示控制与选项


Options - 显示插件信息


显示输入峰值 - 显示输入电平图形。


显示输出峰值 - 显示输出电平图形。输入(紫色)与输出(绿色)重叠的部分是灰色的。


显示分析和增益包络 - 显示分析(蓝色)和增益(白色)包络(白色=压缩包络)。


显示电平标记 - 显示增益(紫色)、顶值(绿色)与阈值(蓝色)。默认情况下,这些线在0dB处重叠,显示为一条白线。


速度 - 速度滚动条(向上变快,向下变慢)。
点击显示区域可以暂停显示。暂停之后,你可以继续改变显示模式来查看想要的信息。

注意:限制器对峰值起作用,压缩器对RMS(平均值)起作用。蓝色的信号轨迹就是RMS输入信号。

噪声门

这里控制的是Fruity Limiter中的门处理效果

控制

·GAIN (噪声增益) - 调整输入到门处理中的信号电平(默认为100%,也就是没有门处理)。向左旋转可以获得更多的门处理效果。
·THRESH(噪声阈值) - 门阈值。当输入电平超过噪声阈值,门就起作用(立刻起作用)。当信号低于相同阈值时,门处理就关上了。
·REL - (噪声释放时间)。更长的释放时间会使门更慢地关上,更短的释放时间会产生突然的关闭。这与ADSR包络中的释放是一个道理。

注意:当一个声音被过度压缩后,过高的电平补偿可能会产生可以听见的尾音噪声,门处理可以减小这个噪声。它也可以创造性地进行使用,比如经典的“门处理后的军鼓”声音。给一个军鼓添加一个长时间的混响,然后把门处理的增益设置为最小,释放和阈值设置为较高值。设置释放时间以适应歌曲的速度。

对比功能


在插件右下角你可以找到这些功能:
·储存为对比状态(向下的箭头) - 将当前的状态保存到对比功能中。
·在对比状态之间切换(A/B对比) - 选择这个可以在当前设置与储存设置之间进行A/B比较。这样可以更清楚地听到某个参数改变带来的影响。

插件开发:
Dier Dambrin:插件与界面
Frederic Vanmol:VST端口
Laurent de Soras:饱和度算法
Robert Bristow-Johnson:滤波器算法
感谢:music-dsp邮寄清单(http://music.columbia.edu/cmc/music-dsp/

翻译:阳光
文档位置:
Effect Plugins > Fruity Limiter

 

FL Studio 11 中文说明书 22.如何用水果创作音乐

这部分讲的是FL Studio的界面和基础工作流程。简言之,FL Studio能让你载入乐器和采样,通过手动输入音符或实时控制来演奏它们,录制外部声音(比如用麦克风录音)然后通过调音台的99个通道来回放整个混音(还能添加效果器)。整个的工程文件可以保存为.flp或.zip格式并导出为.wav,.mp3或者.ogg音频文件。


本部分将涉及到:

·主窗口

·添加乐器到工程中

·作曲与音序

·编排与编辑歌曲

·混音与电平

·导出音频与保存


主窗口

FL Studio界面包含许多窗口,大多数是可以移动的(可以重叠),也可以调整大小、放大和关闭/打开,所以如果一个窗口不见了,可以使用工具栏中的快捷按钮打开它(括号里的是键盘上的快捷键)。主窗口包含:通道窗口(F6),钢琴卷帘窗(F7),调音台(F7),播放列表(F5)。浏览器(F8)是用来寻找音频文件和预置的(参看文件设置部分来学习如何向浏览器添加文件目录)[译注:参见本教程第18篇:http://zhaoyangguang.lofter.com/post/41f90e_1a]。注意:在任何时候,如果你想让所有窗口都回到它们的默认位置,按Ctrl Shift + H。




图解:

Tool Bar - 工具栏

Browser - 浏览器

Channel Window & Step Seq - 通道窗口和步进音序器

Mixer - 调音台

Piano roll - 钢琴卷帘窗

Playlist - 播放列表


工作流程

一旦你掌握了FL Studio用户界面的操作方法,下一部就是学习制作音乐的过程——FL Studio的“工作流程”。五个主要操作如下所示:

1.乐器

·乐器 - 乐器为歌曲提供声音,它们位于通道窗口中。在下面的截图中,乐器界面被最小化,通过点击通道按钮来打开它。乐器通常有两种,软件合成器通过内部的合成器引擎来产生声音,而采样器则用来回放诸如鼓循环、打击乐采样或者乐器采样这样的“音频录音”。

有几种方式可以载入一个新的乐器:

·添加一个新乐器通道 - 使用Channels菜单 > Add One > 列表。

·代替某个现有乐器 - 右键点击通道按钮,从弹出的菜单中选择“Replace”。

·从浏览器中拖拽项目 - 从浏览器中将一个乐器预置或者采样/循环拖拽到通道窗口或者调音台音轨中去,乐器会载入到该轨道并链接到对应调音台音轨。

·使用plugin picker (插件选取器)- 用Ctrl + F8来打开Plugin Picker数据库,然后双击一个乐器,也可以拖拽它到通道窗口或是调音台音轨中,乐器会载入到该轨道并链接到对应调音台音轨。

在使用采样和循环的时候,你也可以从浏览器中将它们直接拖拽到播放列表中。当你这样做的时候,一个名为Audio Clip的乐器会自动添加到通道窗口中。你也可以在浏览器中右键点击采样然后将它发送到某个乐器中。

通过F10 > File settings对话框来添加你自己的文件夹到浏览器中。

点击通道按钮来打开一个乐器的界面。

你可以把通道窗口相像成一个装着合成器、采样器模块的机架,它们都可以通过通道设置中的FX(调音台音轨选择框)来链接到99个调音台音轨中的任意一个。




2.作曲与音序

·作曲 - 音符和和弦可以通过键盘控制器来实时演奏,也可以手动在钢琴卷帘窗(右键点击通道按钮来打开钢琴卷帘窗)中输入,或者使用默认的步进音序器来触发打击乐采样。在录音面板中还有一个步进录音选项。

在编辑Pattern的时候,确保你正处于Pattern模式,这样你点击播放的时候才会回放当前选中的Pattern。

在每个乐器按钮的右边,要么显示的是步进音序器(一排方块),要么是钢琴卷帘窗的迷你预览(绿色的线)。

每个通道的步进音序器和钢琴卷帘窗是可以互换的。

新乐器默认使用空的步进音序器Pattern。步进音序器和钢琴卷帘窗仅包含对应乐器通道的音符内容。

如何触发步进音序器的步进点:左键点击是激活,右键点击是取消(适合做打击乐)。

直接点击迷你预览窗口可以打开钢琴卷帘窗。

切换Pattern - 在Pattern选择框中按住不动上下拖动(如上图)来改变Pattern号码,进入新Pattern的编辑。

最多可以创建999个不同的Pattern。全部乐器通道及其步进音序器、钢琴卷帘窗的数据加起来是一个Pattern。在上面的例子中,“Pattern 1”包含一个由钢琴卷帘窗演奏的Harmor和一个步进音序器演奏的Hat通道。在下面的例子中,Patter 2只包含演奏Kick和Hat通道的步进音序器数据。

在你使用Pattern选择框选择Pattern时,通道窗口的外观会随着每个Pattern包含的音符不同而改变。

每个Pattern的长度是由音符数据最长的一个通道所包含的小节数决定的。

钢琴卷帘窗可以是任意长度。通道窗口左上角显示的“--”处可以改变Pattern包含的步进数(范围是4到64)。

3.编排与编辑

·编排 - 要想使用播放列表,你至少要有FL Studio的Fruity版本[译注:关于FL Studio的各种版本参看本教程第3集:http://zhaoyangguang.lofter.com/post/41f90e_174cf47]。

“Producer”版本中的音乐编排 - 播放列表可包含三类数据,使用贴片列表(见下)来选择它们:

·Pattern贴片(音符) - 包含插件乐器的音序信息,也可以包含自动化控制数据。

·音频贴片(音频/循环/采样) - 如果已有音频贴片存在,可以从“贴片列表”中选择它们,如果没有,你可以直接从浏览器中将采样/循环/音频文件拖拽到播放列表中。通过F10 > File settings来添加你自己的文件目录。

·自动控制信息贴片(控制动作) - 自动控制信息贴片用来控制FL Studio界面中的旋钮和控制器。在想要进行自动化控制的操作区域右键点击然后选择“Creat automation clip”可以创建自动化信息贴片。


“Fruity”版本中的编排 - 只能使用包含来自步进音序器或者钢琴卷帘窗的音符数据和自动化事件。Pattern的长度取决于其内部数据的长度,这方面没有限制。

音频 - 由于音频贴片在Fruity版本中不可用,你可以用音符来触发通道采样器中的音频,钢琴卷帘窗中的音符可以决定采样的持续时间,C5为以原始音高播放音频。




另一种选择贴片的方式是右键点击“播放列表贴片类型”选项卡来显示对应类型的贴片列表。




选中一个贴片之后,用铅笔或者刷子工具在播放列表的空白处点击,可添加贴片  。在刷子模式中横向拖拽可以重复相同的贴片。

点击贴片上方的名称栏,按住后可以上下拖动。贴片移动的方式取决于播放列表的吸附设置和放大级别。

播放列表的贴片轨道可以设置名字与颜色,并能被上下移动和静音。在名称区域点击右键可以显示这些功能。

你可以在任意贴片轨上放置任意贴片,一个贴片轨可以包含许多不同的贴片。贴片轨是一个能放置任何数据的地方。

回放 - 确保你处于歌曲模式,这样可以回放播放列表中的Pattern。否则,你只能播放选中的Patter。在通道窗口和事件列表的上方也有播放按钮,所以你通过它们来重新播放Patter或者播放列表中的内容。

FL Studio并不局限于基于Pattern的音序模式,你也可以将一个没用到的Pattern贴片添加到播放列表,还能在一个pattern中回放整个歌曲。

因此,FL Studio既可以是一个“基于轨道的”音序器、一个“基于pattern”的音序器,也可以是二者的结合。


4.混音

·混音 - 来自乐器轨道的声音可以链接到调音台(通过通道设置中的FX发送设置实现,见下),在那里你可以设置电平,还能添加混响、合唱、延迟这种效果器。

参看“电平、混音与贴片”了解更多的混音建议,特别是“让轨道更大声!(并且更好)”这个部分,这里有如何获得一个不错的“商业化”声音的建议。

几乎混音的所有方面都是可自动化的,所以推子和旋钮的改变成为了表演的一部分。

调音台也可以录制来自麦克风、吉他或合成器的外部音频,它们可以与内部乐器一起被录制。

录制好的音频将作为音频贴片显示在播放列表中。




注意:将一个或多个乐器通道链接到调音台音轨最便捷的方法是:

第1步,左键或右键点击你想链接的乐器通道右边的通道选择LED灯(右键点击可以选择多个)。

第2步:右键点击调音台音轨,在弹出的菜单中选择“Link selected channels > to this track”(链接选中通道 > 链接到这个音轨)。或者使用“Link selected channels > starting from this track”(链接选中通道 > 从这个音轨开始)可以将多个通道分配到多个调音台音轨中。


5.导出音频

·导出 - 通过File菜单下的导出设置选择,可将FL Studio的最终混音导出为一个.wav、.mp3或者.ogg格式的文件,这个非实时的过程称为“Rendering”。

CD?如果你想要制作一张音频CD,你需要将声音导出为16比特、44.1kHz的.wav文件。Fl Studio本身不能烧制CD,所以你需要一个第三方的CD烧制应用程序。


好了,开始搞点音乐吧!


翻译:阳光

文档位置:



FL Studio 11 中文说明书 21.Project General Settings

工程通用设置页面包含的是每个工程的通用设置,各个工程独立保存。




注意:如果工程设置图标没有出现在左边的栏中,点击Project按钮来展开该部分。


选项

数据文件夹

可以给当前工程设置一个自定义的保存位置。将工程文件所创建的数据都保存到一个位置是很有用的。保存的数据类型包括工程文件(.flp/.zip),录制到硬盘上的音频,拖拽的采样数据(从Edison、Slicex、通道采样器中拖拽的)。你从浏览器中拖拽进工程的采样会保持在原位,在保存工程时使用.zip格式来将它们也包含在这个文件夹中。

·文件夹图标 - 打开一个windows浏览器里设置一个保存位置。

·Clear 清除 - 清除自定义保存位置。

·Auto 自动 - 将保存位置设置为该工程文件所在的文件夹。


时间分割

使用这些控制来调整工程的节拍和事件解析度(PPQ)。

·Bar 小节 - 每小节包含的拍数。注意:虽然这是一个全局设置,你可以子通道窗口中使用Pattern长度设置来自定义每个pattern中包含的拍数。

·Beat 拍 - 每拍的步进数。

·Timebase (PPQ) 时间基础(PPQ) - 设置当前工程的事件解析度(每个四分音符包含的脉冲数)。换句话所,工程的时间线以多高的精确度来表示其中的音符/事件。默认设置为96,更高的PPQ设置可以提供更精确的事件位置和更细致的滑音、包络和LFO控制。但是,这也会增加CPU的使用。播放列表能被放大到多少取决于PPQ的设置,如果你需要将音频贴片放大到更高的程度,增加PPQ的数值。播放列表只会放大到当前PPQ值所允许的最大程度。

注意:每小节的拍数定义的是整体的脉冲或者音乐的自然节奏。例如“华尔兹”音乐通常每小节有3拍(1,2,3,1,2,3……),强调第一拍。大多数“流行”音乐是每小节4拍(1,2,3,4,1,2,3,4……),也强调第一拍。但由于每小节拍数的不同会产生不同的节拍(3/4或者4/4)。要了解更多关于节拍和音乐理论的信息,可参看这里的讨论:en.wikipedia.org/wiki/Time_sgnature。关于术语“拍”也有专门的讨论来厘清关于它的一些误解:http://en.wikipedia.org/wiki/Beat_%28music%29。


Audio

·Circular panning law 圆形象位规则 - 如果选中,使用的是圆形象位值补偿(绿色),否则不使用象位值补偿(红色)。这是为了在象位改变的时候使声音保持一个恒定的状态。例如,如果一个声音的象位设置过于靠左或靠右,那只有一个音箱用来播放它。这要比位于中间时听起来声音小一些,因为两个音箱都在播放这个声音,这样只有靠它近一些才能抵消这个效应。圆形象位通过在声音经过中间的时候对左右声道进行3dB的音量衰减来使整体的声音保持不变。线性声象设置没有这种补偿,所以在声音经过中间位置的时候会比两边的要响。不同的制造商有很多不同的象位补偿办法,总体上它们被称为象位规则(Panning laws)。




上图为象位值补偿曲线

注意:不要太在意到底使用了哪种象位规则。当你混音的时候,声象与音量是通过你听到的声音来进行调整的。也就是说,你是通过你想听到什么样的声音来进行混音的(但愿如此)。所以,混音就是混音!象位规则只是在分享你的工程文件的时候确保大家听到的东西是一致的。在混音之后改变象位规则会改变相对的音量关系和立体声象位设置并最终改变混音(这是个坏主意)。如果你分享的是独立的分轨,那工程所使用的象位规则会应用到每个立体声音轨上,所以这时就没什么好担心的了。


翻译:阳光

文档位置:



  • Sh-Boom

Sh-Boom
by The Chords

摇滚音乐史 2.Sh-Boom


词曲:Jimmy Keyes, Carl Feaster, Claude Feaster, Floyd "Buddy" McRae, Ricky Edwards.

1954年,该歌曲在公告牌排行榜R&B“点唱机播放最多的歌曲”榜单获得第5名。(在Crew Cuts发行了另一个转录版本时,这个录音就快速跌出了榜单)。

曲式:简单的分节歌与几个插曲,还有一个桥段。

节拍:4/4

配器:电吉他,贝司,钢琴,鼓,萨克斯,独唱人声,领唱。


20世纪50年代早期,杜沃普(doo-wop)是R&B中用人声代替乐器伴奏的一种改编形式,它在芝加哥、纽约、洛杉矶的非裔美国人中非常流行。受Ink Spots和Ravens这种流行团体的影响,很多年轻歌手(大部分为男性)组成四重唱和五重唱,互相配合获得成功。


The Chords形成于1951年南布朗克斯的莫里斯中学,它由三个互相竞争的人声和声团体组成:Tunetoppers、4 Notes、Keynotes。他们三年之后在地铁站立唱歌的时候被发觉,签约到Cat,是Atlantic公司的一个子公司。一开始,厂牌的老板Ahmet Ertegun让他们为Patti Page的《Cross Over the Bridge》录制了一个转录版本,他以为这会是首热门歌曲。但事与愿违,不过洛杉矶的一个DJ听完了那张专辑,发现了“Sh-Boom”,并在他的电台节目中播放它。购买者立刻从加利福尼亚的各个角落涌来,Atlantic匆忙地压制了这张唱片,“Sh-Boom”在A面,Chords的另一首原创“Little Maiden”在另一面。

这首歌在R&B榜单到达第3名,在流行榜单获得第9名(在“点唱机播放最多”榜单上获得第2名和第5名),这在那时几乎是闻所未闻的创举。The Chords也是第一个在流行榜单进入前十的R&B组合,虽然这在之后就变得平常了。从这个层面上说,这首作品确实有开创性的意义。这足够让他们上电视节目了,但不知什么原因,《Colgate Summer Comedy》让他们穿得像矿工一样。


这首歌的成功获得了一些流行音乐的反抗。喜剧演员Stan Freberg做了一些恶毒的模仿,并附有评论“这是一首R&B歌曲,你可要小心了,否则有人可能会理解你”,他说他想用它的歌曲迅速“搞死”R&B。说来也奇怪,这个模仿的歌曲也火了,就像一个白人加拿大组合Crew Cuts做的一样,它们的版本迅速将The Chords的版本挤出了R&B和流行榜单。


The Chords并没有从他们的成功中赚到钱。他们被另一个叫the Chords的团体起诉了并不得不改名叫the Chordcats。由于名字没了辨识度,它们挣扎在受他们影响的杜沃普团体中,并在推出了三首失败单曲后被厂牌抛弃。但是,历史做出了回答,《Sh-Boom》被巨量的电影作为原声带使用(包括迪斯尼、皮克斯),它获得了格莱美名人堂奖,2011年4月布朗克斯将Jennings街更名为Chords街,这是该演唱组起步的地方。


必听:

《Little Maiden》

《More, More, More》

《Love, O Love》


受该艺术家影响的表演者:

the Ink Spots

the Mills Brothers

the Ravens

the EI Dorados

the Crows

Danny and the Juniors

Little Anthony and the Imperials

the Clovers


//

文:John Covach

翻译:阳光